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SOMOS APOIADORES E PATROCINADORES CULTURAIS DA ONK KULTUR EM UBERABA. CONHEÇA ESTE LINDO TRABALHO DA CRISTIANE FALCONI:

ONG KULTUR -PROJETO STUDIO PULSART - CIA RAÇA BRASIL

Nosso projeto consiste em popularizar a arte da dança, tendo como base o ballet clássico, possibilitando seu acesso às classes menos favorecidas da nossa sociedade, através do ensino e prática dessa arte e da criação de futuras oportunidades de trabalho na área da dança.. Ensinamos a dança a crianças oriundas das classes sociais já citadas, que têm interesse em aprender esta arte e que não dispõem de recursos financeiros para custear seus estudos. Após algum tempo de estudo, os alunos que demonstrarem melhor interesse e aproveitamento, poderão integrar o grupo de dança do projeto, vislumbrando uma profissão e não encarando a dança como passatempo.

Objetivo Geral:

Promover cidadania, inserção social e gerar oportunidades através da arte do ensino da Dança e das artes e conhecimentos que a transpassam, envolvendo as famílias nesse processo.

Objetivos Específicos:

Oferecer cursos de dança, desde a base clássica á dança criativa e expressão corporal, dança contemporânea, entre outras linguagens da mesma arte, além de teoria básica de dança e cultura geral relacionada ao tema. Através desses cursos, desenvolver as habilidades psico motoras, físicas e também a disciplina e a capacidade criativa. Tornar acessíveis os diversos estilos e tipos de dança, bem como as danças folclóricas, afro-brasileiros, entre outras, resgatando a identidade social e o patrimônio cultural da dança brasileira.

Apresentar as diversas linguagens da Dança a fim de popularizar esta arte.  Em curto e médio prazo: desenvolver a responsabilidade do trabalho em grupo, a disciplina individual e a noção de cidadania. Incentivar a criatividade e a livre expressão artística. Tornar conhecidas as  danças étnicas trabalhando elementos da cultura brasileira. Em longo prazo: Preparar  bailarinos, oferecendo subsídios para a profissionalização na área. Contribuir para a formação de indivíduos críticos e socialmente atuantes.

Natureza da Intervenção:

O projeto da ONG KULTUR é de Formação através de cursos de dança e disciplinas transversalmente abordadas.

Justificativa:

A Dança, bem como de outras artes e esportes é inacessível ás crianças e adolescentes de famílias de baixa renda. O ensino público regular não oferece tais possibilidades. A Dança é um dos caminhos para o ensino de diversas artes que a permeiam. Estimula a criatividade, desenvolve as habilidades motoras e sua prática prepara o indivíduo para a integração com o grupo, pois ensina a importância da disciplina do trabalho individual para o andamento do trabalho em equipe. Ensinar da dança, bem como das outras formas de arte, às crianças e adolescentes de baixa renda representa descortinar um leque de oportunidades de transformação de sua realidade. O ballet clássico, em especial, faz parte do programa pedagógico por servir como base para assimilar outros vocabulários de dança tornando compreensíveis as linguagens diversas dessa arte. O ensino do ballet contém mais do que a técnica clássica de dança, aborda informações diversas sobre música, compositores ligados á dança, (as peças de repertório do ballet clássico foram coreografadas sob as obras de grandes compositores como Tchaikowsky, Prokofiev, Delibes....) Ele abrange, para além da técnica clássica, um conhecimento sobre música, seus compositores, as peças de repertório, transpassa as artes plásticas na criação de cenários, figurinos e elementos cênicos. Remete ao conhecimento dos pintores que retrataram a Dança, como Degas e Renoir. Tange a literatura visto que as obras de ballet são adaptações da literatura clássica característica de cada momento histórico. E há ainda versões da literatura clássica adaptadas coreograficamente, tais como obras de Shakespeare, ou mesmo obras da literatura moderna que inspiram ballets da contemporaneidade, transformando conteúdos literários em movimento. A dança permeia o teatro, pois é uma arte cênica, é interpretação, caracterização, é comunicação. Além de promover um amplo conhecimento em diversas artes, o que representa um enriquecimento cultural indubitavelmente, a dança tem um poder terapêutico, uma propriedade especial de possibilitar o autoconhecimento, de promover intimidade consigo mesmo, um resgate de si; na relação com o corpo, na relação com o grupo, na lida com as próprias dificuldades e limitações. É necessário desenvolver programas que sirvam como pilotos para fomentar a implantação de outras iniciativas da mesma natureza. Gerar possibilidade de escolha, de aprendizado, incluir e educar são os caminhos para a transformação social, fazendo-se cumprir o ECA.Após uma longa experiência com a prática da dança, e mais especificamente a dança em Uberaba MG, considerada capital do zebu , percebemos o quanto esta arte ainda está elitizada e distanciada da maioria da nossa população, e mesmo para os que a ela têm acesso através do seu aprendizado, uma vez que há ótimas escolas, é notável a escassez de mercado de trabalho nesta área, pois as várias escolas formam sempre mais bailarinos, enquanto nada é feito para que toda esta demanda de profissionais possa trabalhar em sua área e em sua cidade. Sendo assim, tomamos a iniciativa de oportunizar o acesso ao aprendizado da dança às crianças sem condições de pagar uma escola, e posteriormente podermos ofertar às mesmas um trabalho, já como profissionais, integrando um grupo de dança. Nosso projeto visa resgatar a dignidade e a cidadania das crianças e dos adolescentes menos favorecidos em nossa sociedade, através da arte da dança.

Execução:

O projeto pretende atender crianças, jovens, ADULTOS E IDODOS que estejam estudando ou trabalhando no período em que não estiverem no Projeto, oferecendo cursos de dança: (ballet clássico, dança contemporânea e conhecimentos gerais relacionados). Os alunos matriculados no curso serão divididos em três turmas de, no máximo, 30 alunos, inicialmente por idade e posteriormente também por nível técnico.

As aulas devem ter uma hora de duração, sendo:

                Aulas de ballet clássico: 3 vezes por semana

Aulas de contemporâneo: 2 vezes por semana

Aulas de dança do ventre 2 vezes na semana

Aulas de dança indiana 2 vezes na semana

Aulas de dança de salão 3 vezes na semana.

Aulas de ritmos e street dance 2 vezes na semana

Aulas teóricas: 1vêz por semana.

Metodologia Empregada:

As atividades do projeto devem implementar-se por etapas:

                - Divulgação das vagas para os cursos de dança em editais, agenda cultural, nos núcleos de assistência social dos bairros de Uberaba e nas escolas estaduais e municipais.

- Triagem os inscritos para dividi-los em turmas por faixa etária inicialmente.

- Contratação de 3 professores de dança para cada disciplina. Na triagem desses profissionais devem-se considerar alguns critérios.

- Iniciar os trabalhos de educação e ensino da dança.

- Realizar reuniões periódicas com os pais e responsáveis pelos alunos do projeto para uma avaliação constante das transformações cotidianas no comportamento e na rotina dos  alunos.

Corpo Docente:

Os profissionais envolvidos no projeto devem conhecer bem o projeto pedagógico que estrutura todo o trabalho. Devem ter experiência com projetos sociais e didática na lida com os alunos, uma vez que são educadores e que devem transmitir valores e noções de cidadania transversalmente ao ensino da dança. Isso requer dedicação e sensibilidade além de identificação com a causa e com o corpo discente principalmente. Requer ainda capacitação para dialogar com grupos sociais heterogêneos, de hábitos e códigos específicos. Além do conhecimento de dança, das técnicas e da cultura da dança é preciso que haja ainda comunicação com os alunos, uma relação de aprendizado mútuo entre alunos e professores, de troca pela dedicação das duas partes, o que requer certa flexibilidade e segurança sobre a natureza dos objetivos do projeto. Conhecer o Estatuto da Criança e do Adolescente é imprescindível, para fazê-lo cumprir-se e transmitir seu conteúdo.

Projeto Pedagógico:

O Projeto Cia Raça Brasil é uma ação complementar à escola, que usa o ensino da arte da Dança como instrumento para a transmissão de valores e conhecimentos que enriqueçam integralmente a formação das crianças e adolescentes enquanto seres críticos e atuantes em relação a si e ao meio. O projeto visa mais do que a ampliação do universo cultural, do conhecimento sobre dança e artes, preocupa-se, sobretudo com a geração de oportunidades, munindo os jovens com diversos conhecimentos de segurança, de noção de exercício dos direitos e deveres, entre outros conceitos fundamentais para o exercício íntegro da cidadania. O projeto não objetiva somente selecionar talentos da dança na comunidade (embora oriente algumas crianças para escolas de dança que oferecem bolsas de estudo ou para audições quando há possibilidade de profissionalização na área) A Dança aqui tem um empenho completamente alheio a essa idéia. Tem uma função inclusiva que não segrega pelo tipo físico, não aparta pelo diferencial de habilidades, e sim incentiva igualmente todos os alunos a descobrirem seus talentos, a conhecerem as possibilidades do seu corpo e respeitar as diferenças sejam elas físicas, ideológicas ou religiosas. Cada indivíduo encerra em si um sem número de capacidades, de talentos e que é preciso se conhecer; conhecer o corpo, explorar os sentidos, experimentar sensações, experimentar formas de locomoção e então explorar e externalizar sentimentos e experiências vividas cotidianamente. Esse processo de autoconhecimento é modificador, ou pode-se dizer terapêutico. Formar bailarinos é uma conseqüência desse trabalho, mas o foco das ações é a ação social, o efeito desse aprendizado para o indivíduo, e o reflexo da atuação desse indivíduo na família e na comunidade como um todo, exercendo sua integridade social e popularizando a arte da dança.